مقایسه وبسیما و پنتد شریف

شرایط کاری

طیف گسترده ای از شرایط کار و فرصت های شغلی در طراحی داخلی وجود دارد. شرکت های بزرگ و کوچک اغلب طراحان داخلی را به عنوان کارمند در ساعات کاری منظم استخدام می کنند. طراحان شرکت های کوچکتر و سیستم عامل های نوسازی آنلاین معمولاً براساس قرارداد یا هر شغل کار می کنند. طراحان خود اشتغالی که 26? از طراحان داخلی را تشکیل می دهند ، [30] معمولاً بیشترین ساعات کار را دارند. طراحان داخلی معمولاً برای تأمین ضرب الاجل ها ، ماندن در بودجه و تأمین نیازهای مشتری تحت فشار و استرس کار می کنند.

 

در برخی موارد ، متخصصان دارای مجوز قبل از ارائه طرح برای تصویب مشتری یا پروانه ساخت ، کار را بررسی کرده و آن را امضا می کنند. نیاز به بازبینی و امضا با مجوز از نظر محل ، قانون مربوطه و دامنه کار متفاوت است. کار آنها می تواند شامل سفر قابل توجهی برای بازدید از مکان های مختلف باشد. با این حال ، با توسعه فناوری ، روند تماس با مشتری و برقراری ارتباط با گزینه های طراحی آسان تر شده و به سفر کمتری نیاز دارد. [31] آنها همچنین فضایی را نوسازی می کنند تا سلیقه خاص مشتری را برآورده سازد.

 

سبک ها

هنر دکو

 

طرح آفتاب گیر Terracotta Art Deco بالای درهای ورودی ساختمان شرقی کلمبیا در لس آنجلس ؛ سال 1930 ساخته شده است.

سبک آرت دکو در اروپا و در سالهای اولیه قرن بیستم و با کمرنگ شدن هنر نو ، در اروپا آغاز شد. اصطلاح "هنر دکو" از نمایشگاه بین المللی هنرهای تزئینی و صنایع مدرن ، نمایشگاه جهانی در پاریس در سال 1925 برگزار شد. [32] آرت دکو بسیاری از تأثیرات کلاسیک سنتی را به نفع شکل های هندسی و رنگ فلزی ساده تر رد کرد. سبک Art Deco در همه زمینه های طراحی ، به ویژه طراحی داخلی تأثیرگذار بود ، زیرا این اولین سبک دکوراسیون داخلی بود که فناوری ها و مواد جدید را مورد توجه قرار داد. [33]

 

سبک آرت دکو عمدتا بر اساس اشکال هندسی ، ساده سازی و خطوط تمیز است. [34] [35] این سبک ظاهری تیز و خنک از زندگی مکانیزه و کاملاً مغایر با هر آنچه که قبلاً بود را ارائه می داد. [36]

 

آرت دکو مصالح سنتی دکوراسیون و طراحی داخلی را رد کرد و به جای آن استفاده از مواد غیرمعمول تر مانند کروم ، شیشه ، فولاد ضد زنگ ، پارچه های براق ، آینه ، آلومینیوم ، لاک ، چوب منبت کاری شده ، پوست کوسه و پوست گورخر را انتخاب کرد. [33] استفاده از مواد فلزی سخت تر برای جشن گرفتن عصر ماشین انتخاب شد. این مواد بازتاب دوران مدرن طلوع فکری است که پس از پایان جنگ جهانی اول آغاز شد. ترکیب های ابتکاری این مواد تضادهایی را ایجاد کرد که در آن زمان بسیار محبوب بودند - به عنوان مثال مخلوط کردن چوب و لاک سیاه بسیار صیقلی با ساتن و خز. [37] آرایشگاه فروشگاه آستین رید در لندن توسط P. J. Westwood طراحی شده است. این فروشگاه به دلیل استفاده از مواد فلزی خیلی زود به عنوان جدیدترین فروشگاه آرایشگاه در انگلیس شناخته شد. [36]

 

مضامین رنگی Art Deco شامل رنگ فلزی ، رنگ خنثی ، رنگ روشن و سیاه و سفید بود. در طراحی داخلی ، رنگهای فلزی سرد شامل نقره ، طلا ، آبی متالیک ، خاکستری ذغالی و پلاتین غالب هستند. [34] [38] سرژ چرمایف ، یک طراح انگلیسی متولد روسیه ، استفاده گسترده ای از رنگ های سرد فلزی و سطوح لوکس در طرح های اتاق خود داشت. طراحی نمایشگاه سال 1930 او برای یک شرکت لباس سازی در انگلیس دارای زمینه خاکستری نقره ای و صفحه های شیشه ای آینه ای مشکی بود. [36] [39]

 

سیاه و سفید نیز در طول دهه های 1920 و 1930 یک طرح رنگی بسیار محبوب بود. کاشی ، کف و کاغذ دیواری های شطرنجی سیاه و سفید در آن زمان بسیار مرسوم بودند. [40] با پیشرفت سبک ، رنگهای پرنور و روشن نیز محبوب شدند. [41]

 

مبلمان و وسایل روشنایی آرت دکو با استفاده از چوب منبت کاری شده و پوشش های بازتابنده دارای ظاهری براق و لوکس بودند. قطعات مبلمان اغلب دارای لبه های منحنی ، اشکال هندسی و خطوط تمیز بودند. [32] [36] وسایل روشنایی آرت دکو تمایل به استفاده از الگوهای هندسی انباشته دارند. [42]

ببینید: بهترین شرکت طراحی داخلی